Порівняння Yamaha P-145 vs Yamaha P-125

Кількість голосів, підтримуване цифрових піаніно — якщо точніше, максимальну кількість голосів, яка інструмент здатний відтворити одночасно.

Цей параметр не варто плутати з кількістю нот, яке одночасно можна взяти на клавіатурі. Річ у тім, що в багатьох тембрах для кожної ноти використовується відразу кілька голосів (тон-генераторів) — тільки так можна досягти більш-менш достовірного звучання. Таким чином, необхідна кількість голосів може бути в рази вище числа нот — наприклад, на найпростіший акорд з 3 нот може знадобитися 9, а то і 12 голосів. Крім того, тон-генератори задіюються для відтворення партій автоакомпанементу і вбудованих композицій (див. нижче), і тут вже число голосів може вимірюватися десятками.

У світлі всього цього поліфонія на менш ніж 90 голосів характерна переважно для порівняно простих і недорогих інструментів, не розрахованих на складні завдання. Найменший показник, що зустрічається в сучасних цифрових піаніно — це 32 голоси. Більш-менш солідному інструменту бажано мати не менше 96 голосів, а в топових моделях цей показник може досягати 256.

Кількість вбудованих тембрів звучання, передбачених у цифровому піаніно.

Незважаючи на назву, цифрові піаніно вкрай рідко конструюються в розрахунку на імітацію звуку фортепіано — електронна «начинка» дозволяє передбачити в них і інші тембри звучання. Крім того, навіть фортепіано має свої різновиди — приміром, серед роялів виділяють 6 основних класів, від великого концертного до мініатюрного. Так що вбудовані тембри можуть охоплювати як різні види фортепіано, так і інші інструменти та звукові ефекти.

Велика кількість і різноманітність тембрів в цифрових піаніно загалом не настільки великі, як у синтезаторах, однак і в даній категорії зустрічаються досить «заряджені» моделі, на сотню тембрів і більше (в самих багатофункціональних ця кількість може перевищувати 900). Втім, спеціально шукати «мультиинструментальную» модель стоїть в тому випадку, якщо Ви не мають наміру обмежуватися звуком фортепіано і хотіли б мати більшу свободу вибору. При цьому варто пам'ятати, що конкретний набір тембрів може бути різним.

Якщо ж інструмент купується виключно як піаніно — то тут, навпаки, варто звернути увагу насамперед на рішення з невеликим числом тембрів. Такі моделі не тільки обходяться дешевше «універсалів» — вони можуть ще й звучати краще (за рахунок того, що тембрів мало і виробник може уважніше підійти до якості звучання кожного вбудованого «інструмента»).

Діапазон, у якому може змінюватися темп звуку, відтвореного інструментом. Мова може йти як про вбудованої мелодії або записаної на секвенсорі партії, так і про автоаккомпанементе, навчальній програмі або метрономе. Детальніше про всі ці функції див. відповідні пункти глосарію. Тут же відзначимо, що зміна темпу нерідко потрібне на практиці — наприклад, щоб прискорити першопочатково «мляве» супровід або сповільнити навчальну програму, складну для освоєння на оригінальному темпі.

Темп традиційно позначається в ударах в хвилину. Класичний, «академічний» діапазон охоплює варіанти від 40 уд\хв («grave», «дуже повільно») до 208 уд/хв («prestissimo», «дуже швидко»), однак у сучасних цифрових піаніно робочий діапазон темпів нерідко буває значно ширше.

Наявність секвенсора в конструкції цифрового піаніно.

Дана функція дозволяє не тільки виконувати на інструменті музику, але і записувати її з можливістю подальшого відтворення. Втім, це як мінімум; крім запису партій самого інструменту, секвенсор може передбачати запис аудіо - або MIDI-сигналу з відповідного входу, зведення декількох партій (у т. ч. запис виконуваної музики поверх програється «на ходу»), роботу з параметрами окремих треків (гучністю, тоном, тембром), а також специфічні функції на зразок квантування (вирівнювання нерівномірностей темпу). Конкретний функціонал секвенсора може бути різним, його не завадить уточнити перед покупкою. Однак у будь-якому разі дана функція може стати непоганою підмогою для музиканта; особливо вона стане в нагоді тим, хто не обмежується виконанням готової музики і хоче складати власні композиції.

Додаткові функції і можливості з налаштування звуку, передбачені в інструменті крім наведених вище. В даному пункті, зазвичай, вказуються різні оригінальні фірмові технології і рішення; конкретний зміст цих функцій краще уточнювати по документації до інструменту.

Кількість виходів на навушники, передбачене в конструкції цифрового піаніно.

Навушники можуть знадобитися в ситуаціях, коли користуватися вбудованими динаміками цифрового піаніно з тієї чи іншої причини незручно або небажано — наприклад, якщо потрібно дотримуватися тиші і не заважати оточуючим музикою, або навпаки, навколо занадто шумно й почути звук інструменту важко. При цьому чимало цифрових піаніно мають два виходи під навушники, що дозволяє користуватися «вухами» одночасно двом людям. Така можливість може стати в нагоді, наприклад, при грі в 4 руки на одній клавіатурі, або при навчанні (друга пара навушників в таких випадках використовується вчителем).

Самі виходи цього типу найчастіше використовують роз'єм 3.5 мм mini-Jack або 6.35 мм Jack. Перший варіант є самим популярним у сучасних навушниках; роз'єм Jack, зі свого боку, кілька надійніше, а «вуха» зі штекером mini-Jack можна підключити в таке кубло за допомогою найпростішого перехідника.

Кількість лінійних виходів, передбачених у конструкції цифрового піаніно.

Лінійний вихід дозволяє передавати звук інструменту на зовнішнє аудіообладнання. При цьому звук передається в аналоговому форматі, і для відтворення його досить пропустити через підсилювач потужності; а активну акустику взагалі можна підключати прямо до лінійного виходу. Самі виходи можуть використовувати різні типи роз'ємів, проте найчастіше це 3.5 мм mini-Jack або 6,35 мм Jack, сумісні з більшістю аудіотехніки або безпосередньо, або через найпростіші перехідники.

Кілька лінійних виходів дають змогу підключити до інструменту відразу кілька приймачів сигналу — наприклад, колонки з підсилювачем для відтворення і зовнішній рекордер для запису. Втім, в цифрових піаніно рідко зустрічається більше 2 лінійних виходів — більша кількість, з урахуванням специфіки застосування таких інструментів, просто не потрібно.

Кількість смуг, передбачене у власній акустиці цифрового піаніно.

У односмуговою акустиці динаміки відповідають за відтворення всього частотного діапазону. Такі системи прості і недорогі, проте їх амплітудно-частотна характеристика далека від ідеальної — найчастіше вони непогано відтворюють середні частоти, а ось баси виходять слабкими і ненасиченими, ВЧ — нечіткими і змазаними. Це пов'язано з тим, що для кожної частоти є свої, окремі вимоги щодо конструкції динаміка, і поєднати їх в одному динаміці неможливо.

У світлі цього в акустичних системах, включаючи вбудовані АС цифрових піаніно, може передбачатися поділ на смуги — коли у конструкції передбачаються спеціалізовані динаміки для певної групи частот. Самий прогресивний варіант, що зустрічається в цифрових піаніно — три смуги, з окремими наборами динаміків під низькі, середні і високі частоти. Це дає змогу досягти якісного і достовірного звучання у всьому діапазоні, проте ускладнює і здорожує конструкцію. Тому двосмугова акустика зустрічається рідко, переважно в інструментах топового класу. А ось в інструментах середнього рівня частіше використовуються двосмугові АС (високі частоти на одному комплекті динаміків, середні плюс низькі — на іншому).

Потужність, споживана інструментом під час роботи у штатному режимі.

Від цього показника залежать витрати на електрику, а також вимоги до підключення. Водночас відзначимо, що цифрові піаніно потребують відносно небагато енергії — навіть в самих потужних і прогресивних моделях споживання зазвичай не перевищує 60 Вт. Так що на практиці дані про споживаної потужності потрібні переважно для специфічних випадків — наприклад, для розрахунку загального навантаження при підключенні інструменту до автономного генератора разом з іншими пристроями. Крім того, ця інформація може стати в нагоді при оцінці потужності вбудованої АС, докладніше про це див. «Вбудована акустика».