Порівняння Valencia VC204 vs Yamaha LL-TA

Загальний тип інструменту.

Насамперед тут варто відзначити, що назва «акустична гітара» в наш час може вживатися як у широкому розумінні (для позначення цілого класу інструментів), наприклад і у вузькому (для позначення одного з типів подібних інструментів). До акустичних гітар в широкому сенсі слова належать також класичні та електроакустичні моделі, а також специфічні інструменти — акустичні бас-гітари і укулеле. Ось докладний опис кожного з цих різновидів.

— Акустична. Говорячи про типи гітар, «акустичними» називають порівняно сучасні моделі, що відрізняються за конструкцією від «класики» (див. нижче). З точки зору можливостей головними особливостями таких інструментів є можливість використання металевих струн, а також в цілому більше гучний і дзвінкий звук. Зовні акустичні гітари (у вузькому сенсі слова) виділяються насамперед порівняно вузьким і довгим грифом, а також дещо іншою конструкцією мосту, ніж у класичних; крім того, більшість моделей має ще й більше великий корпус, форма якого може бути досить різноманітна (див. «Форма (вид)»). Даний тип гітар може застосовуватися для різних стилів ігри; в цьому сенсі він більше універсальний, ніж класичні моделі.

— Класична. Інструменти, що створені на основі традиційних іспанських гітар ще в XIX столітті і дожил...и до наших днів майже без змін. Класична гітара має досить широкий гриф, а також характерну форму корпуса; ця форма фактично є стандартом, так що різні моделі за обрисами дуже схожі одна на одну і зовні розрізняються переважно кольором та наявністю/відсутністю вирізу (див. «Виріз (cutaway)»). Головною функціональною особливістю таких інструментів є неможливість роботи з металевими струнами — на «класиці» можна використовувати виключно нейлон. За рахунок цього подібні гітари звучать дуже м'яко і відносно неголосно, як наслідок — вони слабо підходять для агресивної, динамічної ігри акордами. Тому основним призначенням таких інструментів є класичні композиції. Також даний тип гітар непогано підходить для початкового навчання музиці: нейлонові струни не так ріжуть подушечки пальців, як металеві.

— Електроакустична. Акустичні гітари, доповнені вбудованими звукознімачами і, як правило, темброблоками (про те й інше див. нижче). Це дає змогу не тільки використовувати гітару в традиційному, акустичному форматі, але і підключати її до підсилювача або іншої апаратури, зокрема для внесення до звучання додаткових ефектів за допомогою «примочок».

— Укулеле. Інструмент, відомий також як «гавайська гітара». Зовні справді дуже схожий на гітару, проте має набагато менші розміри. Струн на такому інструменті зазвичай 4; є і інші варіанти — 8 (4 здвоєних) або 6, як на звичайній гітарі («гіталеле»), такі моделі теж включені в дану категорію. Укулеле отримала поширення на тихоокеанських островах і з самого початку асоціювалася саме з гавайською традиційною музикою, однак цим справа не обмежується: для подібних інструментів доступні майже ті ж можливості, що і для звичайних акустичних гітар.

— Бас. Гітари з низьким, басовим тембром звучання. Класичний бас має 4 струни в строї EADG — аналогічно струнам шестиструнної гітари з третьої по шосту, однак на октаву нижче; самі струни, відповідно, теж значно товщі. Рідше зустрічаються п'ятиструнні моделі, вони мають аналогічний принцип строя (див. «Кількість струн»). Зовні багато басів виділяються довгими і вузькими грифами, хоча це не є строго обов'язковим. Особливий випадок являє собою безладовий бас: такий інструмент не має поріжків на грифі, що розширює можливості застосування різних специфічних прийомів звуковидобування, однак потребує особливої точності при постановці пальців. У будь-якому разі основне застосування басів — ритмічний супровід, найчастіше в поєднанні з ударними; для сольних партій такий інструмент практично не застосовується. Також відзначимо, що акустичні баси зазвичай доповнюються звукознімачами — аналогічно описаним вище електроакустичним гітарам: підзвучити такий інструмент іншим способом (зовнішнім мікрофоном) дуже складно.

Наявність звукознімача в конструкції гітари.

Звукознімач дозволяє підключати інструмент до зовнішньої апаратури — наприклад, для концерту; він, згідно з назвою, забезпечує передачу звуку зі струн на вихід (зазвичай через темброблок, див. нижче). Дану функцію за визначенням мають всі електроакустичні гітари, крім того, звукознімачами зазвичай оснащуються баси (див. «Тип»).

Тип темброблока, встановленого в гітарі зі звукознімачем (див. вище).

Темброблок відповідає за оброблення сигналу, що поступає зі звукознімача, перед подачею цього сигналу на вихід інструменту. Таке оброблення включає як мінімум частотну корекцію, нерідко — також посилення; крім того, саме через темброблок реалізуються такі функції, як тюнер для налаштування і еквалайзер (див. нижче). А типи подібних блоків можуть бути такими:

— Активний. Темброблоки, які працюють від власного джерела живлення (звичайно змінної батарейки). Такі модулі складніше і дорожче пасивних, до того ж при їх використанні потрібно стежити за станом батарейок і вчасно їх міняти. З іншого боку, активна схема роботи дає змогу реалізувати безліч прогресивних функцій: якісну частотну корекцію, посилення, узгодження опорів з зовнішнім підсилювачем, а також згадані вище еквалайзер і тюнер. У світлі цього більшість гітар зі звукознімачами в наш час оснащується саме активними темброблоками.

— Пасивний. Пасивні темброблоки не мають електроніки, що потребує додаткового живлення, завдяки чому вони недорогі і прості у використанні. У той же час можливості у таких блоків значно скромніше: наприклад, корекція тембру в них здійснюється тільки зрізанням «зайвих» частот, а про посилення мови взагалі не йде. Особливого поширення цей варіант не отримав.

Наявність у темброблоке гітари (див. вище) функції еквалайзера.

Під еквалайзером в даному випадку мається на увазі можливість встановлювати рівень гучності для кожної окремої частотної смуги. Це дозволяє досить точно налаштувати темброблок під бажане звучання. Гітарні еквалайзери зазвичай мають не більше 3 смуг (низькі, середні, високі частоти) — цього цілком достатньо для первісної регулювання (більш точне налаштування звуку має сенс проводити вже зовнішньої апаратури).

Загальна форма корпуса гітари.

Ця характеристика впливає як на зовнішній вигляд і габарити інструменту, так і на особливості його звучання. Відзначимо, що для класичних гітар (див. «Тип») форма часто не вказується, оскільки у таких інструментів вона стандартна. А ось інші різновиди можуть бути дуже різноманітні за обрисами. Наприклад, серед «акустики» і «електроакустики» зустрічаються такі варіанти форми, як дредноут (вестерн), джамбо, міні-джамбо, парлор, оркестрова, гранд аудиторіум, гранд концерт, дорожня, резонаторна. Укулеле, зі свого боку, випускаються в варіантах «сопрано», концертна, «тенор», «баритон» та «бас», а також у вигляді особливого різновиду - гіталеле. Ось більш детальний опис усіх цих видів корпусу:

— Дредноут (вестерн). Один з найпопулярніших різновидів акустичних гітар. Корпус має велику форму і досить «важкі», незграбні обриси. Терміни «дредноут» і «вестерн» часто вживають як синоніми, але іноді «вестернами» називають тільки гітари з вирізом-cutaway (див. нижче). Дана форма корпуса забезпечує виражене звучання басів і «гуркітливе» забарвлення звуку, завдяки чому дредноути непогано підходять для гри акордами, а от виконувати соло на таких гіт...арах не дуже зручно.

— Оркестрова модель. Оркестрові моделі (Orchestra Model) за формою дещо нагадують описані вище дредноути, проте мають більш округлі і витончені обриси, зокрема, сильніше виражену «талію» в районі розетки (резонаторного отвору). Це дає змогу досягти рівномірного розподілу гучності між верхніми і нижніми частотами. За застосуванням же «оркестровки» є прямою протилежністю вестернів: вони відмінно підходять для гри перебором і по нотах, але ось на акордах звучать помітно слабкіше — як через нестачу басів (особливо при агресивному стилі гри), так і через порівняно невисоку гучність. З іншого боку, завдяки рівномірній частотній характеристиці оркестрову гітару навіть на професійному концерті можна підзвучити звичайним мікрофоном.

— Джамбо. Слово Jumbo означає «великий», і подібні корпуси дійсно мають досить великі розміри. Ще одна відмітна особливість — форма нижньої частини деки: вона може бути майже круглою, і в будь-якому разі обриси корпусу у джамбо зазвичай більш плавні, ніж у оркестрових моделей і тим більше дредноутів (хоча зустрічаються і винятки). При цьому даний тип корпусу поєднує особливості згаданих різновидів: збалансоване і рівне звучання, характерне для «оркестровки», поєднується з гучністю «вестерну». Завдяки цьому гітари-джамбо загалом вважаються оптимальним варіантом для музикантів, що грають у змішаному стилі. Втім, багато що залежить і від конкретної моделі: деякі по застосуванню ближче до дредноутів, а іноді відмінність між джамбо і вестерном полягає лише в тому, як свій інструмент позиціонує виробник.

— Мініджамбо. Дещо зменшена в розмірах версія джамбо (див. вище), з, відповідно, меншою гучністю і насиченістю звучання.

— Гранд аудиторіум. Ще один універсальний різновид гітар. За обрисами схожий з джамбо (див. вище) — аж до того, що терміни «гранд аудиторіум» і «джамбо» (або «міні-джамбо», залежно від розміру) часто вживають як синоніми.

— Гранд концерт. Аналог описаного вище гранд аудиторіум, дещо менших розмірів.

— Парлор. Корпуси даного типу відрізняються досить компактними розмірами, деякі з них за розмірами наближаються до укулеле — і, найчастіше, досить невеликою шириною, однак при збереженні стандартної розетки. Такі інструменти першопочатково були популярні в кінці XIX і першій половині XX століття; сьогодні вони цінуються професіоналами як за традиційне звучання з «історичними нотками», так і за зручність в транспортуванні.

— Дорожня. Згідно з назвою, такі корпуси створюються в тому числі з розрахунку на зручність транспортування. Вони можуть мати як традиційну форму, близьку до дредноуту або джамбо (тільки меншого розміру), так і вельми специфічні обриси (наприклад, трикутні, або овальні, на зразок середньовічної лютні).

— Резонаторна.Шестиструнні гітари, відомі також як «дОбро» (від назви Dobro, яка була дана творцями і пізніше стала торговою маркою). Відповідно до назви, для посилення звуку в таких інструментах використовується не просто порожній корпус, а особлива деталь - резонатор. Цей елемент встановлений під верхньою декою і прикритий характерною металевою кришкою круглої форми, з прорізами; нижній поріжок при цьому розміщується прямо на кришці. «Добро» відрізняються досить гучним і різким звуком; крім того, деякі моделі мають спеціальну конструкцію грифа, що полегшує гру за допомогою слайда. В цілому подібні гітари мають досить вузьку нішу застосування, вони популярні насамперед серед виконавців блюзу та кантрі/блюграса.

— Сопрано. Найбільш мініатюрний різновид укулеле (див. «Тип»), він ж — історично перший і найпоширеніший. Стандартна загальна довжина такого інструменту — 21" (53 см) при мензурі 13" (див. нижче). Моделі-сопрано мають найбільший акцент на високих частотах серед усіх видів укулеле, налаштовуються вони зазвичай строєм GCEA (від найтовстішої струни до найтоншої).

— Концертна. Укулеле трохи більшого розміру, ніж описані вище сопрано — 23" у довжину і 15" за мензурою. Забезпечують дещо більшу гучність низьких частот, в іншому повністю аналогічні.

— Тенор. Подальше, після концертного різновиди, збільшення укулеле в розмірах — до 26" загальної довжини (17" за мензурою). Крім того, відрізняються строєм: можуть налаштовуватися як в GCEA, так і в DGBE (аналогічно першим 4 струнах 6-струнної гітари).

– Баритон. До відносно недавнього часу (до появи корпусів типу «бас») такі інструменти були найкрупнішим різновидом укулеле. Стандартна загальна довжина баритона становить 30 ", мензура - 19"; налаштовується такий інструмент зазвичай строєм DGBE (аналогічно струнах 6-струнної гітари з першої по четверту).

– Бас. Один з найновіших різновидів укулеле: запущений в продаж лише в 2007 році. За розмірами майже не відрізняється від баритона - довжина близько 30 ", мензура 20" - проте використовує інший стрій, а саме EADG (також аналог шестиструнної гітари, в даному випадку відповідний струнам з четвертої по шосту).

– Гіталеле. Свого роду «гібрид» між традиційною гітарою і укулеле. Фактично такі інструменти являють собою шестиструнні гітари, виконані в розмірах укулеле і налаштовані на 2,5 тони вище - строєм ADGCEA. При цьому апплікатура, техніка постановки акордів і процедура налаштування в гіталеле не відрізняються від звичайних гітар. Подібні інструменти також називають «шестиструнна укулеле», проте ця назва може застосовуватися ще й для класичних 4-струнних укулеле, де друга і третя струна робляться здвоєними. Так що щоб уникнути плутанини краще все ж користуватися терміном «гіталеле».

Конструкція корпусу гітари, включаючи обидві деки і обичайку. Для цих деталей можуть застосовуватися два основних різновиди деревини: цільна (solid) і листкова (більш відома як фанера). Фанера дешевше цільної деревини, однак програє їй за акустичними властивостями. Тому тип деки в характеристиках зазвичай вказують тільки в тому випадку, якщо в ній є цілісна деревина. Втім, якщо даних по деці не наводиться — це не означає, що інструмент виконані цілком з фанери; крім того, варто відзначити, що деякі види фанери за акустичними властивостями впритул наближаються до цільного дерева. Тому, не маючи інформації за конструкцією деки, має сенс орієнтуватися насамперед на цінову категорію інструменту.

Варіанти ж з цільного дерева можуть бути такими:

— Цільний верх. Також використовується англійська назва — solid top. Йдеться про інструменти, у яких з цілісної деревини виконана тільки верхня дека — інший корпус зроблений з фанери. Цей варіант є непоганим компромісом між якістю звучання і доступною ціною, він досить популярний в гітарах середнього рівня.

— Повністю цілісна. Корпус, в якому з цільного дерева виконані всі деталі — обидві дека і обичайка. Це найбільш прогресивний варіант з точки зору акустики — тим більше, що у деяких порід дерева з часом акустичні властивості навіть поліпшуються (за умови, що це саме цільне дерево). Однак повністю цільний корпус обходиться досить дорого,...тому цей варіант зустрічається переважно у висококласних професійних інструментах.

Матеріал, з якого виконана нижня дека гітари — плоска поверхня з протилежного боку від верхньої деки (саме ця поверхня прилягає до тіла музиканта при штатному утриманні інструменту).

Значення цього параметра докладно описано в п. «Верхня дека» — викладене там справедливо і в даному випадку. Зазначимо тільки, що для нижньої деки використовується більш широкий набір матеріалів: ця деталь менш вимоглива до характеристик матеріалу, що дає виробникам додатковий вибір.

Що стосується конкретних матеріалів, то значною популярністю в наш час користуються, крім іншого, палісандр, сапеле, клен, меранті і нато. Ось короткий опис кожного з них:

— Палісандр. Назва, що об'єднує деревину декількох видів тропічних дерев. Вважається, що цей матеріал забезпечує глибоке звучання і підвищує якість басів, завдяки чому покращує ефективність гітари при виконанні ритмічних партій на акордах.

— Сапеле. Також відома як «африканське червоне дерево», через характерний відтінок. Сприяє рівному звучанням з середньою глибиною і хорошою вираженістю окремих нот, що вважається важливим перш за все в сольних партіях.

— Клен. Деревина клена схильна до досить різкого і дзвінкого звучання без особливої глибини. Втім, це не недолік, а особливість: для деяких стилів музики ідеальн...о підходить саме таке забарвлення звуку.

— Меранті. Деревина дерев роду Шорея, що ростуть в тропічних лісах Південно-Східної Азії. Цей матеріал застосовується переважно в інструментах виробництва Yamaha, переважно класичних гітарах і укулеле — саме для цих різновидів меранті вважається оптимальним варіантом.

— Нато. Порівняно недорогий різновид червоного дерева (махагоні), використовуваний в гітарах відповідного цінового діапазону. Сприяє щільному, проте не дуже яскравому звучанню.

Матеріал, з якого виконана обичайка гітари — «бокова» поверхня корпуса, що об'єднує верхню і нижню деку (див. вище).

Про значення матеріалу корпуса див. п. «Верхня дека» — все викладене в ньому справедливо і для обичайки. Хіба що асортимент матеріалів, застосовуваних для цієї деталі, помітно ширше; також відзначимо, що найчастіше матеріал обичайки збігається з матеріалом нижньої деки. А ось короткий опис деяких найбільш популярних варіантів:

— Палісандр. Назва, що об'єднує деревину декількох видів тропічних дерев. Вважається, що цей матеріал забезпечує глибоке звучання і підвищує якість басів, завдяки чому покращує ефективність гітари при виконанні ритмічних партій на акордах.

— Сапеле. Також відома як «африканське червоне дерево», через характерний відтінок. Сприяє рівному звучанню з середньою глибиною і хорошою вираженістю окремих нот, що вважається важливим перш за все в сольних партіях.

— Клен. Деревина клена схильна до досить різкого і дзвінкого звучання без особливої глибини. Втім, це не недолік, а особливість: для деяких стилів музики ідеально підходить саме таке забарвлення звуку.

— Меранті. Деревина дерев роду Шорея, які ростуть в тропічних лісах Південно-Східної Азії. Цей матеріал застосовується переважно в інструментах виробництва Yamaha, переважно класичних гітарах і укулеле — саме для цих різновидів меранті вважається оптимальним варіантом.

— Нато. Порівняно недорогий різновид червоного дер...ева (махагоні), використовуваний в гітарах відповідного цінового діапазону. Сприяє щільному, проте не дуже яскравому звучанню.

Матеріал, з якого виконаний бридж (струнотримач) гітари — пристосування, за допомогою якого струни кріпляться до верхньої деки.

Теоретично забарвлення звуку інструменту залежить від особливостей всіх його деталей. Однак у випадку бриджу цей вплив настільки незначний, що дані про матеріал в даному випадку мають скоріше загально-довідкове та рекламне, ніж реальне практичне значення. Різноманітність таких матеріалів досить велика; серед найбільш поширених — палісандр, монгой і чорне дерево.