Porównanie Casio Compact CDP-230R vs Casio Compact CDP-130

Liczba wbudowanych dźwięków zapewnianych przez pianino cyfrowe.

Pomimo nazwy, pianina cyfrowe rzadko są projektowane tylko do symulacji dźwięku fortepianu – elektroniczne „wypełnienie” pozwala im zapewnić również inne dźwięki. Poza tym nawet fortepian ma swoje odmiany – na przykład wśród fortepianów jest 6 klas głównych, od dużego koncertu po miniaturę. Tak więc Preset Voices mogą obejmować różne typy pianin, a także inne instrumenty i efekty dźwiękowe.

Obfitość i różnorodność tonów w pianinach cyfrowych generalnie nie jest tak duża jak w syntezatorach, jednak w tej kategorii są modele bardzo „naładowane”, na sto lub więcej tonów (w najbardziej wielofunkcyjnych liczba ta może przekroczyć 900). Warto jednak poszukać konkretnie modelu „multiinstrumentalnego”, jeśli nie zamierzasz ograniczać się do brzmienia fortepianu i chciałbyś mieć większą swobodę wyboru. Warto pamiętać, że określony zestaw głosów może być inny.

Jeśli instrument kupowany jest wyłącznie jako fortepian, to tutaj wręcz przeciwnie, warto zwrócić uwagę przede wszystkim na rozwiązania z niewielką ilością barw. Takie modele nie tylko kosztują mniej niż „kombi” – potrafią też brzmieć lepiej (ze względu na to, że barw jest niewiele i producent może z większą uwagą podejść do jakości dźwięku każdego wbudowanego „instrumentu”).

Liczba dźwięków użytkownika dostarczanych przez instrument.

Pewien asortyment wbudowanych tonów jest koniecznością dla każdego pianina cyfrowego; więcej szczegółów patrz powyżej. Jednak konkretna lista tych barw może być inna i nie zawsze zawiera opcje wymagane przez użytkownika. W takim przypadku przewidziana jest możliwość tworzenia dźwięków użytkownika. Specyficzna metoda tworzenia może być inna: w niektórych modelach barwy są ładowane z komputera lub pendrive'a, w innych można tworzyć modyfikacje „instrumentów” w pamięci (na przykład poprzez zastosowanie określonych filtrów i efektów) , w trzecim możesz ręcznie ustawić wszystkie parametry dźwięku, uzyskując unikalny dźwięk. Najbardziej popularna jest jednak pierwsza opcja.

W każdym razie obecność dźwięków użytkownika znacznie rozszerza możliwości instrumentu. Warto wybrać model po ich liczbie, biorąc pod uwagę, ile oryginalnych barw będzie trzeba stale przechowywać w pamięci.

Automatyczny akompaniament pianina cyfrowego

Akompaniament automatyczny to specyficzna dla stylu melodia grana przez instrument pod kontrolą użytkownika. Sterowanie to odbywa się lewą ręką: muzyk gra określone akordy po lewej stronie klawiatury, a elektronika instrumentu dostraja melodię automatycznego akompaniamentu do tonacji granego akordu. Tak więc funkcja ta pozwala akompaniować głównej części z pełnowartościowym akompaniamentem, podczas gdy muzyk musi tylko ustawić akordy.

W pianinach cyfrowych, w przeciwieństwie do syntezatorów, funkcja ta jest rzadka. Wynika to z ogólnej specjalizacji tej klasy instrumentów (m.in. profesjonalnego muzykowania, w tym w zespole lub orkiestrze). Jednak zarówno stosunkowo proste, jak i wysokiej klasy pianina cyfrowe mogą być wyposażone w automatyczny akompaniament.

Liczba stylów automatycznego akompaniamentu (patrz powyżej) pierwotnie zapisanych w pamięci pianina cyfrowego.

Różne style automatycznego akompaniamentu różnią się od siebie w taki sam sposób, w jaki różne melodie różnią się od siebie – tempem, metrum, schematem rytmicznym, zestawem użytych instrumentów itp. W związku z tym im więcej stylów jest początkowo w instrumencie, tym szerszy wybór muzyków i większe prawdopodobieństwo znalezienia opcji, która najlepiej pasuje do konkretnej sytuacji. Co prawda nawet duża liczba stylów nie gwarantuje, że znajdzie się wśród nich odpowiedni; ponadto zauważamy, że przy tej samej liczbie stylów ich specyficzny zestaw w różnych instrumentach może być również inny. Jednak w tym przypadku mogą być dostarczone niestandardowe style (patrz poniżej).

Podsumowując, możemy powiedzieć tak: jeśli planujesz intensywnie pracować z akompaniamentem automatycznym, oprócz ilości stylów, nie zaszkodzi doprecyzowanie ich specyficznego asortymentu.

Liczba stylów automatycznego akompaniamentu użytkownika, które mogą być jednocześnie przechowywane w pamięci pianina cyfrowego.

Zobacz powyżej, aby uzyskać informacje o automatycznym akompaniamencie i zaprogramowanych stylach. Tutaj zwracamy uwagę, że te style mogą nie wystarczyć – w końcu potrzeby muzyka mogą nie pokrywać się z decyzjami producenta. W takim przypadku możliwe jest zapisanie w pamięci instrumentu niestandardowych stylów akompaniamentu, razem ze standardowymi. Istnieją różne sposoby tworzenia i rejestrowania tych stylów, ale najczęściej trzeba je pobrać z zewnętrznego źródła - z dysku flash lub komputera. Jednak niektóre modele pozwalają również na ręczne komponowanie akompaniamentu.

Zwróć uwagę na liczbę stylów niestandardowych, przede wszystkim, jeśli planujesz intensywnie pracować z akompaniamentem automatycznym.

Dostępność trybu nauki w pianinie cyfrowym.

Jak sama nazwa wskazuje, ten tryb służy do nauki gry. Jednocześnie z reguły przewiduje różne poziomy trudności – od najbardziej podstawowego, dla tych, którzy dopiero zaczynają opanowywać „klawisze”, po zaawansowany, który pozwala trenować technikę i doskonalić już istniejącą umiejętności wykonawcze. Jednak w każdym przypadku zasada nauczania jest taka sama: instrument samodzielnie mówi uczniowi, które klawisze należy nacisnąć w takim czy innym czasie. Takie podpowiedzi mogą być wykonywane w formie podświetlenia (patrz wyżej) lub w formie grafiki na wyświetlaczu. Metoda ta jest wątpliwa z punktu widzenia klasycznego nauczania akademickiego, jest jednak niewątpliwie wygodniejsza i szybsza niż czytanie zapisu nutowego. Co więcej, instrument może również pełnić rolę egzaminatora - uruchamiać podpowiedzi w oryginalnym tempie melodii i sprawdzać, jak dokładnie uczeń uderza w nuty.

Pamiętaj również, że tryb treningu wymaga obecności metronomu (patrz poniżej).

Obecność sekwencera w konstrukcji pianina cyfrowego.

Funkcja ta pozwala nie tylko odtwarzać muzykę na instrumencie, ale także nagrywać ją z możliwością późniejszego odtwarzania. Jest to jednak przynajmniej; oprócz nagrywania partii samego instrumentu, sekwencer może zapewnić nagrywanie sygnału audio lub MIDI z odpowiedniego wejścia, miksowanie kilku partii (w tym nagrywanie muzyki odtwarzanej na muzyce odtwarzanej „w drodze”), działanie z parametrami poszczególnych utworów (głośność, barwa, barwa), a także określonymi funkcjami, takimi jak kwantyzacja (wyrównywanie nierównego tempa). Specyficzna funkcjonalność sekwencera może być inna, nie zaszkodzi wyjaśnić to przed zakupem. Jednak w każdym przypadku funkcja ta może być dobrą pomocą dla muzyka; będzie to szczególnie przydatne dla tych, którzy nie ograniczają się do wykonywania gotowej muzyki i chcą komponować własne kompozycje.

Podziel klawiaturę na dwie części, tak aby lewa i prawa partia były grane różnymi brzmieniami. Pozwala to na jednoczesne granie dwóch różnych partii dźwięcznych na instrumencie - na przykład towarzyszącej melodii fortepianu z akordami orkiestry smyczkowej lub dźwiękami organów. Specyficzne kombinacje barw są często zapisywane w pamięci, ale istnieją modele, w których muzyk sam może wybrać barwy dla każdej części klawiatury.

Pianino cyfrowe ma funkcję zmiany oktawy.

Funkcja ta umożliwia „przesunięcie” dźwięku o określoną liczbę oktaw w górę lub w dół – np. tak, aby rejestr basowy brzmiał na klawiszach pierwszej oktawy, lub odwrotnie, pierwsza oktawa „przesuwa się” niżej, w bas, aw jego miejsce nuty drugiej, a nawet trzeciej oktawy.

Funkcja ta znacznie rozszerza zakres instrumentu, umożliwiając granie nut, które początkowo nie były zasłonięte przez klawiaturę. Jest to szczególnie ważne w przypadku instrumentów z 61 lub 73 klawiszami (patrz „Liczba klawiszy”), jednak przesunięcie oktawowe często występuje w pełnowymiarowych modelach 88-klawiszowych – może to być przydatne przy dzieleniu klawiatury (patrz powyżej), gdy jest to dostępne dla w każdej ręce zakres znacznie się kurczy, a partia może być bardzo niska lub bardzo wysoka. Istnieją jednak inne opcje wykorzystania transferu – na przykład po to, aby podczas grania zaktualizowanej wersji melodii nie trzeba było odchodzić od zwykłych oktaw.