Porównanie Yamaha YPT-260 vs Yamaha PSR-E263

Rodzaj mechaniki używany w klawiszach syntezatora.

- Bierny. Najprostszy rodzaj mechaniki, kiedy każdy klawisz jest tak naprawdę „przełącznikiem” dla własnej nuty: tylko włącza i wyłącza dźwięk, podczas gdy głośność tego dźwięku nie zależy od siły i intensywności naciskania. Klawiatury pasywne zwykle mają nieważoną, rzadziej półważoną twardość (patrz poniżej). Ich główną i być może jedyną zaletą jest niski koszt, ze względu na prostotę konstrukcji. Jednocześnie możliwości takich narzędzi są bardzo skromne i nawet podczas treningu zaleca się ich używanie tylko na początkowych etapach. W rezultacie mechanika pasywna jest stosowana wyłącznie w najprostszych syntezatorach budżetowych, które bardziej nadają się do roli zabawki do rozrywki niż pełnowartościowego instrumentu.

- Aktywny. Mechanika zapewniająca zależność między głośnością a ciśnieniem: im mocniej wciśnięty jest klawisz, tym dźwięk będzie głośniejszy i ostrzejszy. Najczęściej w połączeniu z półważoną, rzadko - nieważoną sztywnością (patrz poniżej). Takie klawisze już pozwalają kontrolować dynamikę każdej nuty: wybieraj jej głośność „w locie”, podkreślaj akcenty, używaj specjalnych technik itp. Funkcja ta jest szczególnie ważna podczas treningu, kiedy musisz trenować, aby kontrolować wysiłek na każdym palcu z osobna. Mechanika aktywna jest wysoce zalecana nawet w przypadku niedrogiego syntezatora, a dla instrumentu na poziomie średniozaawansowanym jest prawie obowiąz...kowa, jak również w przypadku poważnego treningu. Jednocześnie w wielu modelach można zapewnić regulację czułości, a nawet całkowite przełączenie w tryb pasywny (na przykład w celu symulacji niektórych instrumentów).

- Młotek. Najbardziej zaawansowany rodzaj mechaniki. Podobnie jak aktywna, zapewnia regulację głośności w zależności od siły nacisku, ale zasadniczo różni się odpowiedzią: akcja młoteczka jest używana tylko w klawiaturach ważonych (patrz "Sztywność"), a uczucie podczas grania jest bliskie graniu na prawdziwy fortepian. Stopień zbliżenia może być jednak różny – niektóre modele są nie do odróżnienia w doznaniach od fortepianu, w innych mechanika jest prostsza. Jednak w każdym razie takie możliwości mają swoją cenę, podczas gdy rzeczywista potrzeba odpowiedzi „fortepianowej” jest niezwykle rzadka. W rezultacie klawiatury młoteczkowe znajdują się głównie wśród instrumentów najwyższej klasy, głównie stacji roboczych (patrz „Typ”) z 88-klawiszowymi pełnoformatowymi klawiaturami.

- Nieważone. Klawisze o bardzo małej sile nacisku, dosłownie „upadające” pod palcami. Ta opcja dobrze nadaje się do niedrogich syntezatorów z mechaniką pasywną (patrz wyżej), ale rzadko jest stosowana w modelach aktywnych - niska siła oporu utrudnia dobranie optymalnej siły docisku.

- Semi ważony. Klawisze o średniej sile nacisku, które nie osiągają twardości pełnoprawnych klawiszy fortepianowych, ale oferują zauważalnie większy opór niż klawisze nieważone. Ta opcja jest najbardziej popularna wśród instrumentów z dynamiczną mechaniką (patrz wyżej) – siła nacisku na klawisze zapewnia odpowiednie sprzężenie zwrotne, a jednocześnie gra na takim instrumencie nie sprawia szczególnych trudności, nawet tym, którzy wcześniej zajmowali się tylko klawiaturami nieważonymi .

- ważona. Klawisze o dużej sile nacisku porównywalnej z klasycznym fortepianem. Stosowany tylko w profesjonalnych narzędziach młoteczkowych(patrz wyżej) - wysoka sztywność jest koniecznością dla takiego mechanika (a dokładniej dla reakcji, jaką musi zapewnić).

Liczba wyjść liniowych przewidziana w konstrukcji syntezatora.

Wyjście liniowe służy do przesyłania dźwięku wytwarzanego przez syntezator do urządzeń zewnętrznych. Jednocześnie, w przeciwieństwie do wyjścia MIDI, złącze to przesyła dźwięk „gotowy” – analogowy sygnał audio o poziomie liniowym, który można podłączyć do innego urządzenia audio – na przykład do wzmacniacza mocy lub aktywnych głośników w celu odtwarzania , do komputera lub miksera w celu nagrywania itp. Należy pamiętać, że wyjść liniowych mogą wykorzystywać różne typy złączy – na przykład mini-jack 3,5 mm lub jack 6,35 mm; konkretnie te złącza są opisane szerzej w p. „Wejścia”, ale nie ograniczają się do nich.

Wiele wejść analogowych umożliwia jednoczesne podłączenie syntezatora do wielu zewnętrznych urządzeń audio – np. wzmacniacza do odtwarzania i rejestratora do nagrywania.

Dodatkowe elementy dostarczane z syntezatorem oprócz samego instrumentu.

- Stojak muzyczny. Stojak na zapis nutowy, zainstalowany w taki sposób, aby materiały na nim znajdowały się stale przed oczami muzyka. We współczesnych syntezatorach pulpit pod nuty może być wbudowany lub zdejmowany.

- Pedał. Dodatkowe sterowanie w postaci pedału, który może odpowiadać za szeroki wachlarz funkcji, w zależności od modelu syntezatora. Aby uzyskać więcej informacji, zobacz „Pedały z możliwością podłączenia”, tutaj zauważamy, że obecność pedału w zestawie eliminuje potrzebę szukania i wybierania go osobno.

- Zasilacz. Zasilacz do podłączenia syntezatora do sieci. Dla większości nowoczesnych syntezatorów ważna jest sama umiejętność pracy z gniazdka. Dlatego brak zasilacza w zestawie oznacza, że albo jest on wykonany wewnętrznie, albo że mamy przed sobą prosty i niedrogi model (zwykle dla dzieci, patrz „Rodzaj”), przeznaczony głównie do pracy na bateriach i nie wyposażony z zasilaczem lub nie przewiduje go na wszystkich połączeniach. Zasilanie zewnętrzne jest wygodne, ponieważ można je odłączyć podczas pracy z autonomicznych źródeł zasilania, oszczędzając narzędzie przed niepotrzebnymi przewodami.

- Dysk. Dysk optyczny (CD lub DVD) z różnymi dodatkowymi materiałami syntezatorowymi. Mogą to być instrukcje i inna dokumentacja, sterowniki do podłączenia do komputera, specjalistyczne oprogramowanie do edycji muzyki na komputerze itp.

- Stojak. Włas...ny stojak do montażu syntezatora na podłodze jest zwykle składany, po rozłożeniu przypomina literę X. Przy takim stojaku muzyk nie musi szukać wolnego stolika, parapetu lub innego podobnego miejsca na postawienie instrumentu - na podłodze jest wystarczająco dużo wolnego miejsca. Stojaki pod syntezatory sprzedawane są osobno, ale zakup takiego urządzenia wraz z instrumentem jest często wygodniejszy, jeśli nie tańszy.

- Mikrofon. Mikrofon może służyć zarówno do śpiewania, jak i tworzenia sampli na podstawie dźwięków zewnętrznych. To prawda, należy zauważyć, że mikrofony są zwykle wyposażone w stosunkowo niedrogie syntezatory dla początkujących muzyków – profesjonalistom wygodniej jest samodzielnie dobrać dodatkowy sprzęt (w tym mikrofon) do własnych potrzeb i preferencji, nie zdając się na wybór producenta. W związku z tym same kompletne mikrofony mają zwykle dość skromne cechy.