Porównanie Arturia KeyLab Essential 61 vs Akai APC Key 25

Całkowita liczba klawiszy na klawiaturze.

Im więcej klawiszy jest przewidzianych w konstrukcji - im szerszy zakres własnego instrumentu, tym więcej dźwięków można na nim zagrać bez uciekania się do przenoszenia lub transpozycji oktaw. Z drugiej strony ta cecha bezpośrednio wpływa na wielkość i koszt, a szeroki asortyment nie jest tak często wymagany. Dlatego 88- klawiszowe instrumenty pasujące do pełnowymiarowej klawiatury klasycznego fortepianu są dość rzadkie. Ale kompaktowe modele z zaledwie 25 klawiszami(2 oktawy) są wręcz przeciwnie: do tych celów, do których używane są klawiatury MIDI, często jest to wystarczające. Inne popularne opcje to 49 klawiszy (4 oktawy) i 61 klawiszy (5 oktaw); Klucze 32 i 37 są nieco mniej powszechne.

Rozmiar w tym przypadku oznacza rozmiar klawiszy w szerokości - długość praktycznie nie wpływa na proces gry.

- Pełnowymiarowe. Klawisze o standardowej szerokości, jak tradycyjna klawiatura fortepianowa. Przejście na taką klawiaturę z innego instrumentu ze standardowymi klawiszami nie sprawia żadnych problemów; Pamiętaj też, że ta konkretna opcja jest zalecana w przypadku złożonych gier. Z drugiej strony pełnowymiarowa klawiatura może zająć sporo miejsca.

- Mały. Klawisze o zmniejszonej szerokości. Warto zwrócić uwagę na tę opcję przede wszystkim, jeśli miejsca na zainstalowanie klawiatury jest mało, a kompaktowość ma decydujące znaczenie: małe klawisze pozwalają zmniejszyć gabaryty urządzenia. Dodatkowo klawisze te mogą przydać się osobom o małych dłoniach. Ale w przypadku złożonych imprez są gorsze niż pełnowymiarowe.

Sztywność klawiszy na klawiaturze to opór, jaki wywierają po naciśnięciu.

- Nieważone. Bardzo niska sztywność: klawisze dosłownie „wypadają” pod palce. Znaleziony głównie w klawiaturach klasy podstawowej; Dzieje się tak dlatego, że nieobciążona mechanika jest niedroga, ale słaba odporność na nacisk utrudnia dobór optymalnej siły docisku i kontrolę dynamiki dźwięku.

- Semi ważony. Klawiatury o średnim oporze - nie tak wysokim jak na klawiszach ważonych, ale zauważalnie większym niż na klawiszach nieważonych. Ta opcja jest uważana za optymalną dla aktywnych klawiatur (patrz „Mechanika”): przy niskich kosztach zapewnia dość dobrą responsywność i przy minimalnych umiejętnościach pozwala dokładnie kontrolować siłę nacisku.

- ważona. Klawiatury o wysokiej wytrzymałości porównywalnej z pianinem klasycznym. Zwróć uwagę, że w tym przypadku zaletą jest duża siła: pozwala to, aby reakcja klawiatury była jak najbardziej zbliżona do klasycznego fortepianu i ułatwia kontrolowanie ciśnienia i dynamiki dźwięku. Właściwie wszystkie modele młoteczkowe są ważone z definicji (patrz "Mechanika"), ale wśród klawiatur aktywnych ta opcja jest rzadkością - ze względu na złożoność i wysoki koszt.

Obecność funkcji aftertouch na klawiaturze. Istotą tej funkcji jest monitorowanie siły nacisku na klawisz po jego naciśnięciu. W praktyce oznacza to, że w modelach z aftertouchem można sterować dźwiękiem nie tylko siłą i szybkością naciśnięcia klawisza, ale także poprzez zmianę nacisku na nim po naciśnięciu; daje to dodatkowe możliwości i pozwala na zastosowanie różnych specyficznych technik gry. Konkretne sposoby zmiany dźwięku, „związane” z aftertouch, mogą być różne, w zależności od ustawionych ustawień syntezy: na przykład podczas nagrywania partii gitary można powiązać z tą funkcją niewielką zmianę wysokości tonu i symulować naciąganie struny, podczas nagrywania saksofonu można zmieniać głośność nut itp.

Stosunkowo niedrogie modele wykorzystują wspólny czujnik do śledzenia aftertouch, który monitoruje średnie ciśnienie na wszystkich wciśniętych klawiszach; w bardziej zaawansowanych dla każdego klawisza montowane są osobne czujniki.

Obecność kontrolera Pitch Bend w klawiaturze.

Ten kontroler zwykle ma postać małego koła lub dźwigni, która zmienia nieznacznie wysokość brzmiącej nuty, gdy ją poruszasz. Pozwala to na zastosowanie określonych technik gry – na przykład symulowanie zginania strun na gitarze.

Obecność kontrolera modulacji na klawiaturze.

Ten kontroler pozwala na nieznaczną zmianę głośności brzmiącej nuty. Służy głównie do uzyskania charakterystycznego „drgającego” dźwięku, który można wykorzystać zarówno jako technikę artystyczną, jak i imitację wykonania na żywo na konkretnym instrumencie.

Obecność własnej kontroli podtrzymania na klawiaturze - przedłużenie wyciągniętej nuty. Gdy podtrzymanie jest włączone, dźwięk nadal brzmi (powoli zanika) nawet po zwolnieniu klawisza – podobnie jak w przypadku naciśnięcia pedału tłumika na pianinie. Zwróć uwagę, że wiele klawiatur umożliwia podłączenie pedałów, w tym. do sterowania tą funkcją (patrz „Podłączanie pedałów”), ale tutaj mamy na myśli tylko jego własne sterowanie, które pozwala włączać i wyłączać podtrzymanie za pomocą samej klawiatury, bez dodatkowego sprzętu.

Obecność funkcji transpozycji na klawiaturze - przełączanie dźwięku na inny klawisz. Po transponowaniu tonacja wszystkich klawiszy jest jednocześnie podnoszona lub obniżana o określoną liczbę półtonów. Funkcja ta jest przydatna we wszystkich przypadkach, gdy melodia nauczona w jednym klawiszu musi być zagrana w innej tonacji – na przykład, jeśli oryginalna melodia jest za wysoka lub za niska dla wokalisty, jeśli akompaniament zewnętrzny ma inną tonację, jeśli musisz przełączać się między klawiszami w trakcie utworu itp. W takich sytuacjach, po transpozycji dźwięku, możesz zagrać melodię w nowej tonacji, używając tych samych znanych klawiszy bez ponownego jej uczenia.

Obecność funkcji dzielonej klawiatury w urządzeniu.

Funkcja ta, jak sama nazwa wskazuje, pozwala podzielić klawiaturę na dwie części, każda z własnym tonem. W ten sposób na jednym urządzeniu możesz grać partię dwóch instrumentów jednocześnie (na przykład dodać dźwięk orkiestry smyczkowej do skrzypiec) lub akompaniować partii instrumentu z różnymi efektami (syrena, klakson, grzmot itp.). Niektóre modele umożliwiają wybór położenia granicy między strefami klawiatury.