Порівняння Korg B2 vs Casio Privia PX-160

Можливість регулювати чутливість клавіатури цифрового піаніно.

Від рівня чутливості залежить гучність і різкість звуку, який буде видавати інструмент при певній силі і швидкості натискання клавіші. Висока чутливість дає змогу досягти різкого, виразного звучання зі значними перепадами по гучності, низька — щодо тихого, м'якого і згладженого. А в деяких інструментах передбачається навіть «нульова» чутливість — коли всі клавіші звучать з однаковою гучністю і динамікою поза залежності від сили натискання. Це може знадобитися, наприклад, для імітації звуку деяких інструментів (таких, як клавесин).

Кількість голосів, підтримуване цифрових піаніно — якщо точніше, максимальну кількість голосів, яка інструмент здатний відтворити одночасно.

Цей параметр не варто плутати з кількістю нот, яке одночасно можна взяти на клавіатурі. Річ у тім, що в багатьох тембрах для кожної ноти використовується відразу кілька голосів (тон-генераторів) — тільки так можна досягти більш-менш достовірного звучання. Таким чином, необхідна кількість голосів може бути в рази вище числа нот — наприклад, на найпростіший акорд з 3 нот може знадобитися 9, а то і 12 голосів. Крім того, тон-генератори задіюються для відтворення партій автоакомпанементу і вбудованих композицій (див. нижче), і тут вже число голосів може вимірюватися десятками.

У світлі всього цього поліфонія на менш ніж 90 голосів характерна переважно для порівняно простих і недорогих інструментів, не розрахованих на складні завдання. Найменший показник, що зустрічається в сучасних цифрових піаніно — це 32 голоси. Більш-менш солідному інструменту бажано мати не менше 96 голосів, а в топових моделях цей показник може досягати 256.

Кількість вбудованих тембрів звучання, передбачених у цифровому піаніно.

Незважаючи на назву, цифрові піаніно вкрай рідко конструюються в розрахунку на імітацію звуку фортепіано — електронна «начинка» дозволяє передбачити в них і інші тембри звучання. Крім того, навіть фортепіано має свої різновиди — приміром, серед роялів виділяють 6 основних класів, від великого концертного до мініатюрного. Так що вбудовані тембри можуть охоплювати як різні види фортепіано, так і інші інструменти та звукові ефекти.

Велика кількість і різноманітність тембрів в цифрових піаніно загалом не настільки великі, як у синтезаторах, однак і в даній категорії зустрічаються досить «заряджені» моделі, на сотню тембрів і більше (в самих багатофункціональних ця кількість може перевищувати 900). Втім, спеціально шукати «мультиинструментальную» модель стоїть в тому випадку, якщо Ви не мають наміру обмежуватися звуком фортепіано і хотіли б мати більшу свободу вибору. При цьому варто пам'ятати, що конкретний набір тембрів може бути різним.

Якщо ж інструмент купується виключно як піаніно — то тут, навпаки, варто звернути увагу насамперед на рішення з невеликим числом тембрів. Такі моделі не тільки обходяться дешевше «універсалів» — вони можуть ще й звучати краще (за рахунок того, що тембрів мало і виробник може уважніше підійти до якості звучання кожного вбудованого «інструмента»).

Наявність режиму навчання в цифровому піаніно.

Як випливає з назви, даний режим призначений для навчання грі. При цьому, зазвичай, він передбачає різні рівні складності — від самого базового, для тих, хто тільки починає освоювати «клавіші», до прогресивного, що дозволяє тренувати техніку і покращувати вже наявні навички виконання. Однак у будь-якому разі принцип навчання один: інструмент самостійно підказує учневі, на які клавіші потрібно натискати в той чи інший момент. Такі підказки можуть виконуватися у вигляді підсвічування (див. вище) або у вигляді зображення на дисплеї. Подібний метод сумнівний з точки зору класичного академічного навчання, однак, безсумнівно, більш зручний і швидкий, ніж читання нотного запису. Тим більше, що інструмент може грати ще й роль екзаменатора — запускати підказки в оригінальному темпі мелодії і перевіряти, наскільки точно учень потрапляє по нотах.

Також відзначимо, що режим навчання передбачає обов'язкову наявність метронома (див. нижче).

Діапазон, у якому може змінюватися темп звуку, відтвореного інструментом. Мова може йти як про вбудованої мелодії або записаної на секвенсорі партії, так і про автоаккомпанементе, навчальній програмі або метрономе. Детальніше про всі ці функції див. відповідні пункти глосарію. Тут же відзначимо, що зміна темпу нерідко потрібне на практиці — наприклад, щоб прискорити першопочатково «мляве» супровід або сповільнити навчальну програму, складну для освоєння на оригінальному темпі.

Темп традиційно позначається в ударах в хвилину. Класичний, «академічний» діапазон охоплює варіанти від 40 уд\хв («grave», «дуже повільно») до 208 уд/хв («prestissimo», «дуже швидко»), однак у сучасних цифрових піаніно робочий діапазон темпів нерідко буває значно ширше.

Наявність секвенсора в конструкції цифрового піаніно.

Дана функція дозволяє не тільки виконувати на інструменті музику, але і записувати її з можливістю подальшого відтворення. Втім, це як мінімум; крім запису партій самого інструменту, секвенсор може передбачати запис аудіо - або MIDI-сигналу з відповідного входу, зведення декількох партій (у т. ч. запис виконуваної музики поверх програється «на ходу»), роботу з параметрами окремих треків (гучністю, тоном, тембром), а також специфічні функції на зразок квантування (вирівнювання нерівномірностей темпу). Конкретний функціонал секвенсора може бути різним, його не завадить уточнити перед покупкою. Однак у будь-якому разі дана функція може стати непоганою підмогою для музиканта; особливо вона стане в нагоді тим, хто не обмежується виконанням готової музики і хоче складати власні композиції.

Можливість накладення один на одного окремих тембрів, передбачених у інструменті (або завантажених в пам'ять користувачем). Простіше кажучи, накладення тембрів дозволяє відтворювати партію відразу на двох тембрах — наприклад, доповнити звук рояля звуком скрипки. Це дозволяє досягати більш багатого і оригінального звучання.

Конкретні комбінації тембрів можуть бути записані в пам'яті, однак у багатьох моделях користувач сам може вибрати поєднання на свій розсуд. Втім, ці деталі не завадить уточнити окремо.

Можливість поділу клавіатури на дві частини таким чином, щоб партії лівої і правої руки виконувалися в різних тембрах. Це дозволяє одночасно виконувати на інструменті дві різноголосі партії — наприклад, супроводжувати мелодію акордами фортепіано струнного оркестру або звуками органу. Конкретні поєднання тембрів переважно заздалегідь записані в пам'яті, однак є моделі, в яких музикант сам може вибрати тембри під кожну частину клавіатури.

Наявність в цифровому піаніно функції октавного перенесення.

Дана функція дає можливість «зрушити» звук на певне число октав вгору або вниз, наприклад, таким чином, щоб на клавішах першої октави звучав басовий регістр, або навпаки, перша октава «з'їхала» нижче, у баси, а на її місці звучали ноти другої або навіть третьої октави.

Дана функція помітно розширює діапазон інструменту, даючи змогу брати ноти, першопочатково не охоплені клавіатурою. Це особливо важливо для інструментів на 61 або 73 клавіші (див. «Кількість клавіш»), однак октавне перенесення нерідко зустрічається і в повнорозмірних 88-клавішних моделях — він може виявитися зайвим при поділі клавіатури (див. вище), коли доступний для кожної руки діапазон помітно скорочується, а партія може бути дуже низької або дуже високої. Втім, є й інші варіанти застосування перенесення — наприклад, щоб при грі оновленого варіанта мелодії не доводилося переміщатися з звичних октав.